高校美术教学中注重色彩训练的研究论文

　　一、保留传统色彩训练优点，引入发散新理念

　　我国高校中传统的色彩训练通常拘泥于单一的色彩写生形式。色彩写生主要表现物体间静态的光影和色彩变化，强调学生对写生对象的细致观察，并要求具有在画纸上将对象重现的写实能力。这对于美术专业学生的基本能力训练无可厚非，然而这仅仅是整个专业的基石，意思是说该专业学生需要在具备优秀色彩写生能力的基础上，开始对色彩的运用和创造。我国美术高校的色彩基础训练做得非常好，但也在一定程度上束缚了学生对于色彩语言的运用和表达。接下来的重点应放在对学生运用和创造色彩训练的教学工作上。从目前高校美术教学来看，增加色彩训练不但是美术教学的现实需求，同时也是提高美术教学质量的关键手段。只有对色彩训练引起足够的重视，才能保证高校美术教学取得实效。因此，在高校美术教学中应对色彩训练引起足够的重视。

　　1．理论教学的重要性

　　理论教学对于美术教育工作者一直较为棘手，这是由于纯粹的理论对于学生来说非常枯燥无味、难以下咽。然而，具备一定的理论知识，在头脑中融会贯通，对于一个优秀的美术专业学生是非常必要的。色彩是探寻不同颜色之间联系的一门艺术。同一个物体在不同环境中或者在与其他物体组合时会产生不同的色彩变化，在一些复杂的场景中，不单要考虑物体本身的色彩构成，还要关注环境或其他物体对物体的影响。在进行色彩训练时，除了还原物体本身，使画面更贴近现实，在写生过程中头脑里最好形成完整的理论板块以供写生者从各个不同角度对对象进行全面分析，起到关键的理论指导作用。这种在头脑中的理论板块是在理论教学中形成并在理论实践中不断增强的。因此，从美术教育工作者的角度来说，应思考形式富于多样化的理论教学模式提高学生学习兴趣、增强学生理论记忆。在高校美术教学中，加强色彩理论教学对提高学生对色彩的认识，以及提升学生的美术综合素质有着重要影响。从这一角度来看，高校美术教学应对色彩教学引起足够的重视，并结合美术教学实际，重点做好色彩理论教学和色彩实践教学。

　　2．夯实色彩训练基础

　　色彩训练从室内训练到室外写生对学生的训练强度逐步增大，要求逐步提高。对于室内色彩训练来说，主要包括单色画、大色块和色彩冷暖等练习部分。单色画属于素描的一种，是绘画的基础构成。掌握单色画绘画技巧对于学生光感和空间层次的绘画感觉上有较大的帮助，这也是提高学生兴趣、增强学生自信心的基础绘画形式。大色块的练习主要为了训练学生对于画面整体的把握能力，要求学生在短时间内用大笔触表现写生对象，旨在提醒学生避免过多的关注细节而丢失了整体性。色彩冷暖的练习是激活画面的重要训练内容。冷暖色调在室内和室外的运用有所不同，通常室内用冷色调表现物体的亮侧，而在室外用暖色调表现物体的亮侧。室内室外的冷暖色调对比、变缓能够构成画面的色彩更为生动传神，富于变化。以上三种基础训练仅仅是基础训练的几个代表，除此之外教师和学生还应针对不同培养方案施以不同训练，因材施教。在基础训练过后，作为更高层次的色彩训练是室外写生。室外写生相比于室内写生具有更多的色彩关联，对于某一个物体也具有更为复杂的色彩构架，是色彩理论学习实践的深入阶段。在周围环境出于动态的情况下，要求学生对于写生对象具有更为全面的认识和分析，运用在室内学到的各种基础手段表达更为复杂的动态景象。在写生的过程中，学生应训练快速捕捉色彩关系的能力，大胆表现的有效训练方法就是色彩速写。这一训练方法要求学生用大色块和简练的笔触，概括的细节快速表现色彩感受，能够训练学生对景物的色彩感受，提高学生把握画面色彩关系的能力。以上色彩训练从室内过渡到室外，是学生写实能力逐步提高的过程，过程中应注重各个基础部分的训练。作为教师，在色彩教学过程中应根据学生的现有基础，选择适合大部分学生的多样性教学方法，对于部分“个性”学生还可进行针对性教学，以此增强学生学习的兴趣，提高学习积极性和学习效率。作为绘画专业的学生，后天培养和训练尤为重要，通过后天努力学生可以具备捕捉微妙色彩变化的能力，弥补先天天赋不足。