五、未来民族音乐与流行音乐的相融合发展

　　（一）民族音乐和流行音乐的相互依存发展。在我国2009年的春节联欢晚会上，宋祖英与周杰伦的“英伦组合”就将民族音乐和流行音乐的首次碰撞。在相关的调查中，此节目成为了当年春节联欢晚会中收视率最高的节目之一。这也从侧面反映了流行音乐与民族音乐的融合会是一个双赢结果。传统民族音乐需要发展，现代流行音乐需要创新。两种音乐相互依存，共同发展，不仅能让我国的流行音乐逐步迈入世界级别，还能保证我国传统民主音乐也能长久的发展和继承下去。

　　（二）融入民族音乐元素的流行音乐在未来的商业性。所谓的流行就是大众，这种音乐不受地域和题材的限制。而音乐可以帮助人们在特定的场合转换心情。现代社会的飞速发展也为流行音乐带来了无限的商业性。就比如近几年异常火爆凤凰传奇，这个组合非常受欢迎。其中最著名的就属《最炫民族风》了，这首歌的风靡程度较高，更成为了广场舞大妈的：“心头爱”，不仅如此，就连国外也会将这首歌曲当成健美操训练的背景音乐。下载量和播放量的数据更是惊人。这异常火爆的光环背后和民族音乐的融入是分不开的，将其融入到流行音乐中，确实把我国流行音乐的发展空间扩大了。这也需要音乐创作人在进行歌曲的创作时，也注意自身历史知识的累计。相信不久的未来，我国流行音乐一定会有更加美好的明天。

　　六、总结

　　综上所述，民族音乐元素可以很好地在流行乐上得到多种多样的发挥，完全可以把民族音乐中的优美旋律与民族文化运用在流行音乐中。但要注意的是，把握好尺度，不能为了用而用。不能随意扭曲或者修改民族音乐中的精髓，在不同音乐风格上发挥不同的作用，这种就不只是在形式上的模仿。让民族音乐元素在流行音乐中恰当的发挥作用，我国的流行音乐才能够更加具有民族性、特殊性以及审美性。

　　民族音乐的意义论文 篇12

　　一、民族音乐元素在电影中的表现形式

　　（一）民歌

　　对于我国民歌而言，追溯其源头可以达到远古时期，相传最早的民歌来自于黄帝创作的《弹歌》，这也为后世留下了其狩猎生活的真实依据。在农耕社会，人们通过哼唱曲调的方式来表达内心的感受，以抒发其情感。民歌在我国的各个区域都有普及，而且具有很高的传唱度，原因在于它产生的方式非常简单，人们在田间地头工作之余就可以随意的哼唱几句，久而久之就发展成了民歌这样的艺术形式。民歌最突出的特点在于它能够有效的反映出当地人生活的风貌，把各个民族的不同生活状态透过民歌展现出来，在电影中，这样的表现方式能够融合剧情的发展，同样还能够引起观众的共鸣，对于电影主题的宣扬起到了推进作用。

　　（二）器乐

　　器乐是相对于声乐而言，完全使用乐器演奏而不用人声或者人声处于附属地位的音乐。演奏的乐器可以包括所有种类的弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器，有的器乐曲也应用部分人声作为效果。在电影中加入的器乐往往要求较高，尤其是很多主题深刻的年代戏，都需要器乐来衬托出当年的气氛。在这些电影音乐里，很多音乐都要在原有器乐的基础上进行二次加工，比如在电影《孔雀公主》中，创作者就通过奏鸣曲的方式把原有的山歌进行改造，加入了木管和铜管乐器，使产生的旋律能够与电影的主题相契合，并且加强了电影对观众的感染力，使观众产生强烈的共鸣，提升了电影的整体格调。

　　（三）戏曲

　　戏曲就前两者而言更加具备综合性，中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。我国的第一部电影《定军山》就融入了大量的戏曲元素，之后广为观众熟悉的陈凯歌指导的《霸王别姬》就巧妙的加入了戏曲元素，影片以两位名角的一生作为重要主线发展剧情，期间穿插了两个主人公的爱恨情仇，整部影片一直没有离开戏曲元素，为观众呈现出戏中戏的感觉，其中可谓是把民族特色发挥得淋漓尽致，为之后的相同题材作品奠定了借鉴基础。