明式家具的设计和制作无处不显露着天人合一的文化和观念， 在木料的选用上到造型设计以及结构的组合等方面， 其主要表现在人为创造的痕迹较少， 自然浑成， 大气款款。明式家具的木料选择上去掉了冗余的装饰， 突出了家具的色泽和质地， 制作过程中采用打磨、擦蜡工艺， 这样能够将家具的质地、纹理和色泽清新自然地表现出来， 透视的效果让家具更加细腻有光泽， 这就是明式家具的特点。

　　木本色是明式家具的色彩， 雅致、中性、吻合是它的直观展现和气质神韵。如花梨木和紫檀木的色彩与材质搭配完美结合， 相得益彰的效果受到更多高雅气质的文人阶层的喜爱。部门的金属配件， 在天然的造化上点缀舒适的亮色。将设计师和工匠的创意与匠心匠意完美的融合展现， 体现了人与自然和谐统一的哲学文化内涵。

　　(三) 致虚极， 守静笃

　　“致虚极， 守静笃”的观念是我国古代的庄子提出来的， 虚静结合的精神文化表现在中国不同的文化作品中， 如绘画和书法等是以线为主， 留白也是中国艺术讲究的.。关于线条疏密的变化， 形成一种跌宕起伏的变化美感。园林建筑看中空间的布景， 中国的戏剧讲究用手势配合音乐表演， 正是利用虚空的道理。

　　以线条为主的明式家具造型， 着重虚空的天线。明式家具结构由各种流畅线条组成， 线条的变化曲直有毒， 优美简洁， 严整的直线与曲线变化相互结合， 产生了大气、沉稳的气势感， 这一设计让家具富含韵味， 让空间增添了虚实结合带来的美感， 乐趣无穷。我国文化中提倡虚与实、阴和阳的相互结合， 也是中国宇宙哲学的直观体现。

三、优秀设计比较分析

　　当今家具界的两位大师库卡波罗、汉斯·维格纳在家具设计中， 也设计过与中国特点的现代家具。这些家具受到世界各国人民的喜爱， 风靡全球。运用比较分析法对其作品的表现手法和设计理念进行比较分析， 有利于中国的家具设计师从中汲取优秀的经验和教训， 并充分研究我国家具建筑设计的特点， 才能创造出更好的民族作品， 提高中国家具在世界的形象和地位。

　　(一) 从汉斯·瓦格纳到库卡波罗

　　汉斯·瓦格纳是丹麦优秀的设计大师， 他设计的家具成为丹麦家具设计的优秀代表作品， 其实他的设计灵感来源于古代的传统， 对已有的传统设计是一种精华， 其家具的设计的灵感来源于中国的椅子。

　　芬兰的家具设计大师库卡波罗1998年第一次来到中国， 接触了中国的民族家具手艺匠人， 其中“印式红木”传人印洪强先生对其家具设计灵感有很大的帮助。另外， 东南大学的博士方海也与他交流过中国的设计， 方博士到芬兰任教时， 便同库卡波一起对明清家具展开了深入的探讨和研究， 在制作工艺上吸取前人的优秀经验， 再结合人体工程学的研究， 形成了具备古典美的“中国风”， 设计出来的家具受到世界各国的欢迎。

　　(二) 从“古典椅”到“图腾椅”

　　1949年， 汉斯·瓦格纳设计了“古典椅”， 被称为史上最漂亮的椅子， 吸引了多方的目光。“古典椅”将中国明式的圈椅进行了简化， 由于“古典椅”的适用性较强， 适合多种场合， 因此其获得了较大的成功。“中国椅”在设计上是对明式椅子的净化， 其造型和空间几乎与明式家具十分的相像， 继承了明式椅的为设计精华， 表现出明式家具中所含有的朴实和宁静的质感， 设计出来以后就受到了世界各方的追捧， 获得了商业上的成功。

　　“古典椅”是对明式圈椅的改造， 瓦格纳的造型设计主要体现在其精简的装饰上:舍弃了独板靠背和素牙等冗余的装饰， 将工业产品的简约表露出来。座椅上增添了椅垫， 其透气和柔软舒适度大大增加。椅子腿的造型是上面粗、下面细的形式， 在气势上略差于明式的圈椅， 但风格较为活泼有趣， 表现的是现代主义的气息。

　　库卡波罗设计的椅子家具基于符号学原理， 对文字和图案进行分析， 具备了独特性， 吸引了更多人的关注。每一把椅子都被赋予了新的独特个性， 有趣且新颖。符号学中的文字、图案和图画传达出来的信息深深地植入到了使用者的印象中。

　　“图文椅”系列的椅子是一种文化符号的象征， “图腾椅”就是表现形式之一， 是将传统的剪纸艺术融入椅面的一种装饰， 其表现的方法独特， 造型上也非常的简洁和明快。相对而言， 其色彩也具备现代艺术的抽象艺术感。