网络技术和网络音乐文化的建立，将使封闭在某一空间内的传统学校音乐教育，成为一种开放和虚拟的形式。例如，学生不必在一个教室集中听课，课堂内容可以在任何时候从网络中提取，便于学生反复研究授课内容和作业。教师还可以通过网络和学生进行探讨，更灵活地安排时间进度，甚至可以一对一进行教学。此外，利用网络的共享机制，也可以使用世界各地的音乐资源和信息。音乐艺术从某些方面来说是一种感性的艺术。其提高往往是建立在广泛的社会实践和丰富经验的积累之上，具有很强的实践性。网络的存在打破了学校音乐文化与社会音乐文化之间的隔阂，使这两种文化发生了紧密的联系。在学习过程中，学生可以通过网络，接触到社会音乐文化中的情境性信息，也可以与对社会音乐文化具有丰富经验的实践者进行对话交流，从而获得很多间接的社会经验。这将使学生的学习目标更加明确，缩短对社会的适应过程，更好地将所学用于社会。

　　四、展现个人音乐才能，增强就业中的竞争力

　　随着网络及网络音乐文化的发展，为音乐教育提供了第二课堂。由于网络信息技术的广泛使用，信息发布和接受越来越方便，网络正成为全球最大的创作交流和出版发行园地。人们拥有资源丰富的网络平台，进行学习和交换信息，学习在学校教育中所学不到的知识。如现在很多有音乐专业的学校，没有条件开设音乐MIDI的制作的课程。而在网络中有很多与此有关的网站，来专门介绍和讲解MIDI音乐的制作。在音乐论坛上很多人也在无私的奉献自己的制作成果，以及对使用的设备进行详细的陈述。正是在这样优越的环境中，培养了一大批优秀音乐人才。同时，网络的存在也给予人们一个展示自己音乐才能的舞台。很多人的音乐梦想都是在网络中实现的，如网络歌手杨臣刚、雪村等人，这也体现出整个社会音乐教育的程度。网络极大促进了中国音乐教育的进程。同时，由网络的发展和延伸，衍生出很多职业，如网络影视音乐制作、Flash动画音乐制作、手机音乐制作以及网络音乐教育等。这对于缓解目前我国学校音乐教育因扩招而带来的就业压力、增加学生择业的范围、提高就业竞争力，起到了巨大的作用。网络音乐文化正在影响着音乐教育的方方面面。作为音乐艺术的教育者和接受者，应抓住机遇，转变观念，调整心态，主动融入到网络时代中。相信随着网络技术的发展和网络音乐文化的丰富，必定会为中国的音乐教育带来前所未有的变化。

　　五、培养学生自学能力

　　自学能力是指学生通过自己独立自主的学习，获得知识与技能的一种能力。自学能力的培养是开启学生主体意识的有效举措，能使学生的.学习从被动变成主动、从“想学”变成“会学”。网络的资源共享特点可以帮助教师在音乐教育网站中的“音响资料共享”“教案共享”等版块，找到自己所需要的教学资料。网络传播信息的高速与便捷，能帮助教师及时了解到世界音乐教育界最新的学术动态，使其不断接触到最新的音乐教育理念。而“在线讨论”等互动栏目则实现了教师与教师之间的互动交流。网络的这些优势，有力地促进了音乐教育水平的提高。网络为学生提供学习信息的交流平台。学习者如果能借助网络与其他学习者讨论练习过程中的困难，交流动作技能学习的经验，了解动作技能的学习规律，能缩短积累经验的过程，提前达到预期的学习目的。此外，网络为家长提供了经验交流平台。家庭音乐教育是社会音乐教育中的重要部分，家长在推动音乐教育发展的过程中起着不可忽视的作用。家长对孩子学习的监督力度，直接影响孩子学习音乐知识的效果。但是，在我国，由于社会音乐教育普及面较小，大多数家长对音乐知识的掌握有限，在辅导孩子学习的过程中，必然会碰到许多涉及音乐基础知识的问题，形成辅导过程中的障碍。而网络为家长提供了与教师沟通的平台，家长可以利用网络视频，请教师对孩子课后练习中出现的具体问题提出指导意见，尽快找到学习方向。网络也使家长之间有了交流辅导经验的平台，使其能学习他人经验，为己所用。网络的共享特点，让教师可以将一些音像资料放在网上，让学生在课后利用自己的休息时间，按教师的要求欣赏音乐作品。另外，教师可以要求学生在网上预习新作品、复习旧作品，充分利用课余时间学习，提高课堂教学的效率。对于理论习题，教师可在网上批改作业，并及时给予学生指导意见。