试论音乐在舞蹈教学中的作用

　　选用舞蹈配乐还必须坚持目的性原则，要牢牢把握教学目的来选用音乐作品，下面是小编搜集整理的探究音乐在舞蹈教学作用的论文范文，欢迎阅读参考，希望对你的研究有所帮助。

　　试论音乐在舞蹈教学中的作用 篇1

　　摘要：舞蹈是融音乐、舞蹈、于一体的一项具有健身、竞技、文化娱乐等功能的项目。音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是艺术与完美结合的运动。本文从舞蹈的概述入手，阐述了音乐对舞蹈灵感的诱发、对舞蹈动作的提示、诱导、记忆和辅助等功能，概括了音乐在舞蹈教学中选用的原则。

　　关键词：音乐;舞蹈;教学

　　音乐和舞蹈的关系，自古以来就是紧密相关的。有人说，舞蹈与音乐可谓是姊妹艺术。旨在指出舞蹈与音乐之间相辅相成的重要关系。在舞蹈教学中，教师和学生都离不开好的音乐，好的音乐给予他们身体律动的灵感，让他们在舞蹈动作中产生情绪的起伏，更加深刻的理解舞蹈动作所要传递的重要意义。本文将从音乐在舞蹈中的重要作用出发进行探讨，进而指出在舞蹈教学中选用音乐的一些原则。

　　一、舞蹈中音乐的作用

　　舞蹈和音乐可谓是完美结合的艺术。舞蹈作品往往就是需要借助音乐伴奏，传递舞蹈情绪，因此舞蹈的无声艺术和音乐的有声艺术之间存在的奇妙的联系，两者的结合能够同时给观众带来视觉和听觉上双重的感觉享受。具体而言，本文认为音乐在舞蹈作品中的作用可以体现在如下三个方面：

　　(一)音乐能激发舞蹈者的情绪

　　从人体的神经刺激角度而言，音乐作品能够直接作用于舞蹈者的中枢神经系统，通过刺激中枢神经系统，舞蹈者会表现出较高的兴奋度，身体也会更加灵活和协调，处于一种有节奏型的身体机能律动状态。因此，音乐作品是能够帮助舞蹈者进行情绪调动的，也能够通过音乐的切换来切换舞蹈者的情绪状态，从而能够及时适应不同的舞蹈风格。具体而言，在迪斯科这种舞蹈中，由于音乐作品的节奏性极强，这种强烈明快的跳跃性节奏，容易使人有起舞的欲望，从而使舞蹈者的动作体现出丰富的韵律感和节奏感[1]。

　　(二)音乐能诱发舞者的灵感

　　对于舞蹈者而言，动作本身的意义是可以有很多种理解方式的，而在特定的音乐作品的伴奏中，舞蹈者往往会对动作的理解产生自己的领悟，迸发出领悟层面的灵感。所以，舞蹈是“形动于外而精于内”的表情艺术，其舞种的音乐不同，所表达的舞蹈意境也就各不相同。举例而言，拉丁舞中的伴奏往往是伦巴音乐，这种音乐给人以缠绵、浪漫、抒情的感觉，会让人联想到激情的爱;恰恰舞的伴奏音乐则往往是欢快的曲调，整体给人以欢快诙谐的感觉，充满活力;桑巴舞音乐欢快、热烈，带有浓郁的巴西民族风格;斗牛舞音乐则是西班牙风格的进行曲，舞蹈表现出男子汉的英武和豪迈昂扬的气概。可以说不同的音乐搭配不同的舞蹈，也可以说是不同的舞蹈，以其舞蹈情绪为出发选择了不同的音乐种类，舞者在音乐中畅游想象，任凭自己的理解与感悟，舞动身躯，是极为美好的艺术表达。

　　(三)音乐能加强舞者对舞蹈动作的记忆

　　书本文字不易于记忆，但是歌曲中的歌词相比之下就更容易记，同样的，舞蹈动作可能变化多样不易于记忆，但是搭配对应的音乐节奏，就更易于记忆。对于舞者而言，在学习舞蹈的时候，如果能够结合音乐节奏来记忆舞蹈动作，那么在练习环节伴随着音乐节奏的响起，舞蹈动作也会更加易于复原。之所以音乐作品能够帮助舞者更好地记忆舞蹈动作，是因为音乐的旋律与舞蹈的动作能够在人的大脑皮层中搭建一定的对应关系。当舞者伴随音乐起舞时，就能够通过音乐节奏的提醒而联想起对应的舞蹈动作[2]。

　　二、舞蹈教学中音乐的选用原则

　　在舞蹈教学的进程中，对于音乐的选择并不能随便，不仅要考虑到舞蹈作品设计的意义，还应当结合音乐作品的律动节奏感特征，只有良好地把握音乐与舞蹈的关系，选择正确的音乐作品，才能够对舞蹈教学起到锦上添花的作用[3]。本文认为在舞蹈教学中选用音乐作品，应当遵循如下几项原则：