声乐艺术语言方面在全面系统的教学训练中有与一般舞台艺术语言教学的共同性，而另一方面它又必须从声乐艺术综合性的特点出发，在语言的呼吸共鸣与气息运用上，在咬字吐字拖腔、拉调的旋律上，在语言形象的性格化与声音造型上，在语言的技巧运用与情感表现上等都必须有助于声乐艺术形象的完整体现、必须符合歌唱的艺术规律。

那些把声乐语言基础课仅仅局限在一般“正音课”的范围显然是不够的。也就是说，要求语言的教学不能脱离整个声乐艺术的教学，音乐与语言的教学虽具备独立的教学体系与内容，而又必须把握它的综合性与相辅相成的共同创造。只有这样才能共同完成声乐艺术的教学任务。声乐语言教学的基本任务是：首先，以语音学基本知识为主导，结合声乐语言在行腔中的表现规律，进行全面系统的发音，正音、咬字、吐字、引长、归韵、收声的基本技能、技巧的训练，并分别根据说与唱在语言表现上的不同与舞台语言的艺术要求，着重掌握行腔运字基本功。掌握辨音审字的方法，在辨证方言、使语言规范化的同时，使字音在行腔中喷、弹、点，送与开、齐、合、撮变化自如，结合呼吸共鸣的不同表现，掌握发音、发声的基本原理，并在实践中使语言逐步达到字正腔圆的艺术效果。其次，根据不同教学对象与音色特点，使他们掌握声音造型的基本方法，扩大他们的声音变化幅度，以适应不同声音的造型任务，增强他们在说与唱中的描情叙意的形象性与人物语言和歌唱的性格化表现。此外，掌握语言节奏、韵律、轻重、快慢、抑扬、顿挫、连断等语调、语气表现的基本技能与技巧，进行有针对性的基本训练，增强与丰富声乐语音的音乐性。另外，掌握运用声乐语言表达思想感情的规律，提高他们分析、体验、感受与表现语言的能力，以便充分发挥语言的情感与逻辑力量，增强语言表情的动作性，使歌唱逐步达到以声传情，声情并茂的艺术效果。在基本理论指导下技能技巧训练的同时，还必须较系统地掌握声乐语言的理论知识，提高声乐语言的理论修养;使学习者具有分析声乐语言的能力，从而更好地推动声乐艺术的创造。声乐语言教学是技能技巧性很强的专业基础教学，为此必须注意教学方法的运用。加强数学的实践性、针对性与协同性，以提高教学效果。教学的实践性，是指声乐语言教学必须进行循序渐进的技能、技巧的基础训炼实践，声乐既然是音乐化语言艺术，通过有声的基础训练实践是锤练基本功的最重要的途径。

　　有声语言或音乐化语言的表现既是生理机能的发声器官的协调动作，又是心理因素的思想情感的直接体现，前者具有一定的语音习惯动作的适应性，要改变发音器官的习惯动作，不加强训练实践是不可能的。同时舞台艺术语言绝不是日常生活语言的简单再现，它具有艺术美的创造要求，尤其是音乐化的语言，它的一字一句、一声一腔，气息的运用，共鸣的发挥，语言的处理，声情的表现，都是通过具体的艺术实践而创造成功的，即便是像传统戏曲声腔中一些程式化曲牌旋律也要根据情感表达的需要，通过一定润腔手段达到词曲的和谐适度，而心理因素的准确反映也必须对语言进行具体深入的分析与体验，不断实践，才可能取得声情并茂的效果。作为艺术创造，歌唱演员需要对语言具备专业的敏感，生理的或心理的，既然是有意识的活动，只有在反复实践中才能产生在一定条件下的生理与心理的反射。如口腔共鸣要求母音在不影响词义的条件下，口型可以有一定夸张的开度，只有通过实践才能掌握它的分寸。此外，教学实践必然与演出实践相结合起来，才可能逐渐巩固学习的成果。教学的针对性，是指必须根据不同教学对象因材施教，这是因为人各有声，方言各殊，声音、语言素质都各有特点。比如有的人n与I不分、有的人en与eng不辨……这样就要在正音教学中有针对性地进行不同的辨音训练。为了掌握每个教学对象的语音状态与方言习惯，可以做方言检查，以便找出对应规律，提高教学效果。在教学中可以把大课与小组课，集体课与个别课互相结合，有针对性地完成不同教学任务。此外，不同声乐形式有着不同的专业艺术要求。戏曲声乐的唱词不同于曲艺声乐的唱词;民歌的歌词不同于艺术歌曲的歌词，不同民族与地方语言的差异，演唱中语言的处理，声腔的表现不同，对语言的训练与实践必然要有针对性地提出不同要求。教学的协同性，是指声乐语言的教学要与其他有关声乐艺术的教学联系起来，协同一致。比如声乐的歌唱教学与语言教学虽各有不同的教学内容与任务，但教学目的应该是一致的。语言教学为歌唱教学奠定基础，歌唱教学应该为美化语言服务。为了培养与造就声乐艺术人才，—切有助于声乐艺术完整全面体现的教学都要协同起来，才可能达到预期的教学效果。