小提琴大师梅纽因演奏《巴哈恰空舞曲》前面八个小节时，每小节最后一个音的和弦只拉小节上方一个单音。他认为前面每个附点四分音符中，已经把整个和弦演奏出来了。这时，和弦确立只需演奏八分音符上方一个音，便能更有力地表达出它的节奏感来。

　　梅纽因大师这种惊人的运弓技巧，使优美的音质得益于巧妙的运弓技艺当中，这是让小提琴演奏者同行们尊崇与学习的。

二、音乐表现

　　音乐表现是所有音乐演奏效果的终极目标，也是音乐存在的目的。音乐表现分为两个方面：一个是器乐形式，一个是演奏者形式。器乐制作技术和演奏者技艺，都是为音乐存在的目的而服务的。因此对于成功的小提琴演奏者来讲，光有好的小提琴仍不够，还必须有完美的演绎技巧。演奏者的演绎技巧除了来自基本功之外，其完美的音乐表现力则来自演奏者本身。这种音乐的完美性，一方面是演奏者对演绎作品的理解、审美，另一方面则是演奏者对作品理解过后的真实感受和感悟。否则，演奏者将对作品进行的是缺陷演奏，以及枯燥、陈腐、呆板、教条主义式的模仿。

　　那么怎样才是对音乐的表现呢?顾名思义，音乐表现里包含着强烈的主观因素，也就是演奏者对音乐作品的理解度和演绎水准。由于这种主观因素是受演奏者天赋性格，文化教育，社会阅历，音乐环境，时代风格，以及潮流趣味等因素影响，其音乐表现力度和风格便在演奏技艺当中率真地表现出来。

　　比如我们演奏《新疆之春》小提琴独奏曲，结尾部分有 10 小节的 16 分音符，我们一定要用自然跳弓形式演绎。因为自然跳弓弓速快捷、短促、轻巧，能演奏出轻脆、干净、活泼的声音。但是，自然跳弓刚开始练习时有一定难度，先要在中弓部分应用分弓快速拉奏，一直练习到运弓自如、放松、熟练时，弓杆方能自然弹跳起来。这样的运弓技巧为《新疆之春》作品添色不少。既达到作品的极致演绎效果，又根本性地表达出新疆维族人的率真本性，渲染出欢快、明朗的新疆区域风格，给汉民族听众带去一种激烈、粗犷、爽朗、热情奔放的听觉享受。

　　由此说明，不同的演奏者在演奏同一首作品时，可以有他们相互间的大同小异，也可以有他们相互间的大异小同。这就是为什么演奏者在表现音乐作品内涵时，技巧上所属要求是相对性的，而演奏者的演绎风格差异却是绝对性的。

　　一位优秀的小提琴演奏者，如果达到成熟的演技水准，除了充分应用娴熟的技巧技能外，同时还必须将个人身上完美的艺术感悟通过演奏作品诠释出来，从而让听众听了为之动容。

　　因此小提琴演奏者除了提高自身演奏技能外，还要加深音乐方面的艺术修养，逐步提高其音 乐表现力，之后，方能将更多的音乐作品以精湛的技巧和完美的演绎感 情奉献给音乐爱好者，奉献给更多的音乐艺术人，使我们的生活更加充满音乐活力。