平面设计中视错觉艺术的应用论文

　　1解读视错觉

　　在很多情况下，人类的眼睛对观察的事物并不能准确反应给大脑，盲目地相信眼睛传达到的信息就可能导致错误，在这里我们可以理解眼睛具有一定的“欺骗性”，而这种“欺骗性”就是我们所要研究和讨论的视错觉。视错觉艺术在众多的艺术形式中以其独特的表现形式带给人们不同的视觉体验。古希腊伟大的哲学家曾经预见性地提到“：同样的东西，在水里看和在水上看曲直是不同的，或者由于对颜色所产生的同样的视觉错误，同样的东西看起来凹凸也是不同的，并且显然在我们的心理上也常常有这种混乱。”

　　2视错觉艺术产生的原因及分类

　　2.1视错觉艺术产生的原因

　　视错觉是人类共有的一种错觉，是人们在长期的实践中发生的一种不可或缺的特殊视觉感受，存在于我们现实生活当中。视错觉产生的原因有很多，主要包含外部因素和内部因素，其中外部因素有很多种，亮度，颜色，阴影，眼球运动等因素都会对我们视觉带来不同的效果，造成知觉与实际的背离。英国的视错觉大师贡布里希说过“：错视很可能就是图形发生歧义的一个根源。”内部因素则指的是心理影响因素和生理影响因素，在个别情况下观察物体时，眼睛还没有看清，大脑则已经做出了判断，有时候这种判断是错误的，进而会引发视觉错觉。

　　2.2视错觉艺术的分类

　　视错觉是对客观物体和主观物体或事件感知之间的划分，当我们经历了视觉上的错觉，我们可能会看到原本不存在或者是无法看到的东西是存在的。视错觉在一般的情况下包含两种即形状的错觉和色彩的错觉，形状的错觉主要指的是图形的形式，图形面积大小，线条的长短和色彩错觉等；色彩错觉主要是指相同颜色在不同的环境下，颜色的明度、纯度、对比度、饱和度等变化产生的面积尺寸的大小，颜色明暗深浅的错觉感。

　　3视错觉艺术在平面设计中的应用

　　3.1平面设计的基本概念

　　平面设计一词来源于英文“graphicdesign”，它是以视觉元素来传播设计师的设想和计划，通过符号、图片和文字等表现手法把信息传达给观者，让人们通过这些视觉元素感受到所要传达的信息。在现代平面设计作品中设计师需要特别注重使用新颖而独特的视觉元素，并不断地创新和探寻。视错觉图形极富美感的形式，既醒目又不失新意，因而成为设计师一直追求的表现方式。

　　3.2视错觉艺术在平面设计当中的表现方式

　　人们对身边习以为常的事物往往不够敏感，但对新鲜的事物却具有很强的好奇心和求知欲，视错觉引起了人们这类好奇和求知的欲望。平面设计作品需要做出不一样的设计以吸引人们的目光，这使得设计师们设计作品时特别注重使用新颖而独特的视觉元素，并在不断地创新和探寻。在平面设计创作作品时中我们可以利用以下几种表现方式来应用视错觉艺术：

　　（1）平面设计中矛盾空间表现方式。矛盾空间是指现实生活中不存在，在二维空间里运用三维空间的平面表现形式错误的表现出来的空间环境称为矛盾空间。矛盾空间的形成通常是利用视点的转换和交替，在二维的平面上表现了三维的立体形态，但在三维立体的形体中显现出模棱两可的视觉效果，造成空间的混乱，形成介于二维和三维之间的空间。这类视错觉艺术一般表现为相对独立的某些图形与其它形态或形体之间的正常组合，但是从整幅画面来看，却和常规的透视或正常的空间结构不相符。这幅作品是来自加拿大的著名视错觉艺术家罗伯te贡萨尔维斯的作品，作品画面中初看时是在一个大的主体环境中，秋高气爽的风景加上穿梭在马路上骑自行车的过客，但是画面是一个矛盾的空间，它的构造不符合空间透视，人的大脑知觉和真实看到的图案相互矛盾，而这种矛盾形象就会被观者所深刻记住。

　　（2）平面设计中的动态视错觉。在我们的日常生活当中，时常会看到一些动态的平面设计作品，这种在平静画面上给观者动态的感觉就是动态错觉。它由于观者基于经验主义或者选择的参考系对物体的运动状态产生错误判断的而产生的现象，动态视错觉的产生和构图中的图形元素的形、组合方式及色彩有密切的关系，同时也和我们的.视觉经验和心理因素有不可避免的重要关系。动态视错觉图形以其极富视觉冲击力的视觉效果在平面设计中广泛地被运用。如图2画面用渐渐放大的线条排列并组成向外扩散的图形，使观者从静态的平面设计作品中感受到了动态的视觉效果，画面采用非常鲜艳的颜色进行交错排列，这样更增加了作品的视觉张力。