随着社会进一步的发展， 教育的进一步升级， 德育、体育等都已经贯彻到了学生的日常教育之中， 成为了必修课。美育虽与德、智、体育等并列， 相辅而行的关系， 却甚少得到教育界的重视， 推行相当有难度。美育在整个教育大系中仍然是较为薄弱的环节， 部分学校或个人在美育的育人功能上认知不足， 教育资源的分配不够均衡， 美育师资的队伍建设不完善， 管理机制不健全等问题。

　　美育是审美的再教育。作为艺术教育工作者， 单纯的将缺失的“美育”短板部分补齐作为审美教育是极为片面的， 前文提及的“木桶理论”可以这样继续推论：假如木桶的桶壁组成中有任何一部分不能达到完全高度， 木桶盛水量就不可能在最大值；假如木桶的桶壁组成都是完全统一高度， 盛水量才能出现最大值。因此， 更为积极的审美教育是各个板块之间的互相融合与促进， 以美育牵引， “德、智、体、美”共同发展。正如《意见》规定：面向社会， 面向大众， 以美进行人的教育。

　　长久以来美育的缺失使得相当一部分人认为美育就是音乐和美术， 其实美育≠美术， 美育≠音乐， 美育≠戏剧， 那么真正的审美教育是什么？是融合音乐、舞蹈、美术、戏剧等艺术形式， 并能做到“以人为本”, 以身体为媒介的一种综合体教育。更通俗来讲就是以自身的参与， 以自身完成的一种艺术美， 通过外部的各项“刺激”, 结合身心的自我意识与运动而进行的一项有意义的活动， 产生美的教育效果。舞蹈教育恰恰在众多艺术门类中最能以身体为媒介， 综合运用音乐、戏剧、美术等形式， 能够极大地提高学生身心素质和发展全面能力， 具有人文性与综合性特点。并且， 舞蹈教育在补美育短板的基础之上， 可以与德育、智育、体育各方面促进、融合， 完善人格， 成为美育实施的重要形式。

　　首先， 对体育的促进与融合方面。舞蹈是一种动觉艺术， 除了包含美术、音乐艺术所具有视、听感以外， 还存在着自我的主体动觉感受。拉班指出：“我们全部感觉是人们独一无二的触觉引起的结果。”舞蹈的动觉感受是最接近人体本原的感受， 是原始生命的体现， 人们通过动觉去感知世界， 完善生理感官意识。舞蹈以人体为本源的'艺术， 通过律动形态与体育的作用功能相似， 在对人的身体的训练---肌肉、韧带、神经与各项反射系统---起着与体育同样重要的作用。

　　其次， 对智育的促进与融合方面。人的左脑与右脑分工协作， 负责各自的“领地”, 左脑分管理论与思维， 右脑促进想象力与创造力。长期应试教育下的左脑过度开发， 培养出了一批又一批的缺少艺术修养的“高智商”人才， 这类人缺少创造力与想象力。素质教育舞蹈课 （“素质教育舞蹈课”由原北京舞蹈学院院长吕艺生及其团队创设， 来自于20xx.3-20xx.12教育部专项委托项目“素质教育与舞蹈美育研究”课题） 作为舞蹈美育实行的手段， 其紧密围绕培养人的五项能力之一“创造求新能力”正是对右脑的开发体现。左、右脑共同协作， 科学与艺术结合， 逻辑能力与形象意识并存， 使人从“半脑人”转为“全脑人”.

　　再次， 对德育的促进与融合方面。学校教学不仅是智力教育， 还应该是一种人格与情感的“德行”教育。席勒认为审美教育是一种可以进行鉴赏能力和美的培养的教育， 审美教育可以在培养人的精神力量与感性思维能力上达到较为和谐的作用。美能够使感性的人进行逻辑性与形式性的思维， 通过美的养成使感性的人回归到原始的感性世界[2], 通过美育达到理性与感性的互相融合， 和谐发展。马斯洛在后期理论中将人的发展需要划分从五个上升到七个阶梯型的层次：生理方面、安全与保护、爱和归属、尊重、自我促成、求知与理解、审美需求。他认为人的最终需求是审美， 这是人的最终目标， 也是人格的最高价值。这与席勒的“艺术游戏说”是统一的， 席勒将艺术与游戏类同， 更为狭义来讲是将具有舞蹈特性的活动与游戏等同， 他说人之所以成为完整的人是因为他能够“游戏”, 而在其充分意识到自己是一个真正意义上的人时， 他才会游戏。“艺术：让人成为人”.舞蹈美育使人的个性心理完善、情感丰富， 促使人的真、善、美的养成， 在“让人成为人”的道路上发挥着积极的作用。