1、在教和学的关系上，强调学生是教学主体、学习的主人，实行教师主导与学生主体相结合，是实现目标的前提。使学生把体育的学习建立在自身愿望需求的基础上，这是实现目标的基本保障。

　　2、在教学的观念结构上，主张教学活动是认知、情感、行为这三种心理活动有机的统一，这是实现目标的关键。强调体育课必须情知交融与身体发展并举，体育教育结构应是融认知、情感与身体发展为一体的三维立体结构。

　　3、情境的创设、场地的安排、教材内容的选舍，是实现目标的手段。民主和谐的课堂教学氛围，使每个学生都有平等的参与机会，都有成功的感情体验，使他们在“心态平衡发展”中产生强烈的体育爱好，养成喜欢学，以苦为乐，乐此不疲，自觉锻炼的习惯。逐步形成良好的情感，又如场地处理安排上，仅跑道上划白线和不划折线，学生跑起来就会产生截然不同的感觉，所以，在场地器材布置力求美观新颖，学生产生新鲜感。又可以挖掘教材中固有的情感因素，准确及时地给予培养，促使其情感朝健康的方向发展。

　　4、个性的尊重并能使其充分发展是实现目标的基本方法。遵循不同年龄阶段的学生在生理、体育、个性及兴趣、爱好上存在差异的认知规律，要用一种因材施教、分类组合的教学方法和多样化的'教学模式，在方式方法以及运动负荷等方面加以区别对待。特别强调，因体育动作困难，身体素质差比不上其他同学而产生紧张、畏惧、出现信心不足、抑郁心态等不良情感品质时，教师更要细心、耐心辅导、充分鼓励等手段，以求达到学生心理上的转变。

　　三、对真善美的领悟

　　美是真与善的统一，也就是规律性和目的性的统一。《巴黎圣母院》中的敲钟人外形极其丑陋，但他却感人至深，正是由于他具备了真与善的品德，才使得他有一种崇高的美的形象。体育教学中，要注重对学生真善的教育，即如何“做人”的教育。如教师可及时抓住体育比赛中时常出现的运用不正当竞争手段，靠投机取巧获胜的现象，是对学生的误导，因此从人的本质上去弘扬真正的人格精神，从体育精神方面去教育学生，认识和理解体育比赛对参与者行为规范的要求。在树立集体主义精神的同时，还必须做到实事求是，遵守规则，言行一致，做一名名符其实、堂堂正正的胜利者。面对体育运动中艰难困苦对人体生理负荷能力的挑战，能否做到不怕苦不怕累，持之以恒；面对体育竞争中，时时刻刻有失败的同学，竞争对手意外事故发生的情况下，能否及时得到其他同学的友爱、温暖和帮助等等思想认识问题，都需要教师在有意无意之间悉心培养。

美育教育论文(第23页)15

　　一、绘画艺术的潜移默化之功，有利于学生身心健康

　　绘画艺术有着感性的特点，潜移默化地实现在人身上的作用，同时也是一种感化。绘画艺术之于大学美育教育中的影响，不存在任何形式规定以及束缚，其存在是自然而然的，即使学生在不知不觉的感染中受到熏陶乃至影响。整个过程不需要任何抽象的形式，如同知识的灌输一样，或者道德说教一样，也不像行政命令一样。绘画艺术欣赏与实践犹如空气一般，包围着接受教育者的人群，让学生可以在不自知中感受和体会，进而心甘情愿地接受教育。黑格尔曾说：“美只能在形象中见出，是我们‘可观照，可用感官接受的东西’。”这说明绘画艺术在大学美育教育中乃是以一种感性的方式去感化人，而不是强制的理性说教。孔子说过：“好之者不如乐之者。”绘画艺术欣赏或者实践过程是非常快乐的，不但不是强制的，并且是心甘情愿和乐而忘返的。在大学艺术教育中设置绘画艺术的欣赏与实践，就是要让大学生可以“乐之”的美学教育。在当代的大学生中以“乐在其中”的形式对其进行教育，使他们在心理和精神方面发生改变。学生在快乐状态下，他们的身心是自由的，可以自由发挥自己的才能，通过这个过程实现自己的全面发展。由此我们可以得出，学习绘画艺术的主要目的，正是使大学生可以成为身心健康的人。

　　二、绘画艺术引起学生情感共鸣，有利于学生个性化的发展

　　情感的突起以及深化表现都和感性形象的运动密切相关。绘画的艺术的力量是巨大的、不可抗拒的，身在其中的人是不由自己的。绘画艺术这种不可抗拒的特点，是动因于内的，学生看到绘画作品或者参与绘画实践，皆需从内心情感的`角度出发，或者用作品打动别人，或者被他人的作品所打动。例如，学生看漫画展览，在幽默的画面前，会忍俊不禁。但是遇到悲伤的画面，学生又情不自禁，甚至流泪。这些都是绘画内外主体发生情感共鸣的真实再现。此外，绘画艺术的欣赏与实践中始终存在着愉悦性，这就意味着在此过程中既可以满足欣赏者个人的情感生活，还可以满足欣赏者自身的独创性。人从出生开始，内心中就充满了对世界的好奇，好奇心理激发着人的创造力，使人对事物产生兴趣。黑格尔曾说：“审美中存在着个人的解放。”所以，我们认为绘画艺术的欣赏过程中包含着对个人创造性的激励，而且是通过令主体产生愉悦来达成进一步的激励作用，这也反映了绘画艺术对成就全面发展中大学生的作用。