3.理解性在理解中实现课堂教学的整合。第一，在学生与教学内容的关系上。理解意味着一种视界的融合，个体通过视界融合从而不断地扩大了自己原有的视界，并形成一个全新的视界。第二，在教师与学生的关系上。理解意味着教学过程是一种教师与学生之间的相互沟通和相互理解。第三，在学生与自我的关系上。理解意味着教学过程也是一个学生的自我认识和自我理解的过程。以上三种理解是贯穿于课堂教学始终的，学生只有真正地走进教材、走向他人、走入自我，才能实现个体潜能的最大发展。

　　4.唤醒性在唤醒中提升课堂教学的品质。唤醒作为激发学生学习的直接动力，它的载体便是言语的使用。在教学过程中，教师为了更好地践行唤醒观，不仅要注意自己的言行，更要注重情感的投入，把爱作为唤醒学生心灵的一剂良药。因此，教师要不时地对学生给予称赞和鼓励，唤醒学生生命中的灵性和欲求，使学生切身感受到自己具有无限的潜力和发展的可能。

　　5.陶冶性在陶冶中升华课堂教学的内涵。陶冶是对人的心灵加以影响和塑造，因而它与情感是分不开的。由此，实施陶冶的最佳策略便是以情动人。一方面，教师要有良好的情感品质，能够用体贴入微的情感来感染学生，使其受到精神上的陶冶，获得强烈的内心体验。另一方面，教师要有正向的意志品质，对学生产生榜样的力量。

　　三、结语

　　当前，我国的课堂教学价值观过度强调知识传授和理智训练，忽视对学生的完满精神世界的建构，从而使课堂教学呈现出一种僵化的、死气沉沉的状态，阻碍了育人目标的实现。德国文化教育学倡导的教学价值观对我国课堂教学价值观的改革具有一定的现实意义。在体验表达理解唤醒陶冶等教学价值观的指导下，教师能够更加关注学生的人性特质，重视学生的生活体验、情感陶冶、人格培养和心灵唤醒；学生则能够充分发挥自身的主体性，不断地满足自我实现的需要，从而建构起一种更有意义、更有价值、更为美好的学习生活。

教育学论文14

　　通过近些年来的发展，很多高校开设了舞蹈课程，但是局限性却很大。目前来看由于每个高校的舞蹈课程和学生基础不同，所以没有统一的完善的标准教材和目标，舞蹈教师只能自己制订教学计划，安排教学内容，这就使得各校在教学进度、内容和深度等方面不统一，同时也影响了教学效果。且课程内容较为单一，局限在民族舞蹈。而造成这一现象最直接的原因除了软硬件条件达不到以外，最主要的原因是舞蹈教育在整个教育体系中没有明确的地位。

　　(三)舞蹈教育与其他社会学科教育相脱节

　　培养大学生的艺术欣赏能力要比单纯地培养大学生的艺术技能更加的重要，即舞蹈教育不仅仅是为了培养出舞蹈家，更重要的是与其他学科相结合，比如文学、哲学、心理学、社会学、建筑学的结合。

　　三、展望高校舞蹈教育的未来

　　要改变教学理念，从目前来看，很多高校没有开设舞蹈课程，对舞蹈教育不够重视，对于这种情况，应该让教育工作者转变思想，充分意识到舞蹈素质教育的重要性，让他们认识到舞蹈对高校大学生的艺术修养的提高，对高校学生的身心，都起到很大的作用。在舞蹈课堂的内容上应当有所改变，完善教师的专业知识结构。一是要提高舞蹈专业知识的学习，二是对舞蹈教师进行多样化的培训，例如:心理学、建筑学、美学等。所以高校教师应该提高自己，努力钻研，将舞蹈课程更加系统，更加完善化。同时根据不同身体条件和学习能力的学生开设不同的课程，比如舞蹈课程可分为实践型课程和理论型课程。舞蹈实践课程多以成品的舞蹈为主，同时注重舞蹈的多样化，多种舞种可供学生们选择。而舞蹈理论课程多以提高学生的'艺术修养为主，在开设舞蹈理论课程的基础上多加以舞蹈艺术的鉴赏，如果可以的话此门课程可作为大学生的必修课程。注意理论与实践性相结合，在进行舞蹈艺术素质教育的过程中，除了课堂讲授的形式外，还应多给学生一些自己的空间，多一些舞蹈教学或舞蹈表演的机会，使舞蹈课堂与实践实现真正意义上的结合，应使高校的舞蹈教育成为技能教育专项艺术素质与科学素质综合发展的教育。兴趣是学生最好的老师，兴趣是学生探索未来和追求事业成功的内在动力。学生的兴趣往往在学习的过程中就体现出来了，通常是对感兴趣的事物要更快更好地接受，没有兴趣的事物通常会接受得很慢。因此，要多运用教育心理学，调动起学生学习舞蹈的积极性，培养学生对舞蹈的兴趣和爱好，把以往的“填鸭式”教学转变成主动型教学。综上所述，舞蹈在社会责任中起着很大的作用，它直接影响大学生的德、智、体、美的全面发展，在祖国培养多样化人才的过程中起着至关重要的作用。我们应当充分利用现有的资源，努力完善强大的高校舞蹈体系，在高校开展多元化的舞蹈教育，让舞蹈艺术发挥出更加光芒的色彩，让它获得更多的艺术生命力。