结语

　　传统乐种必须在其蕴含丰富的地方文化中传承才能实现真正意义上的活态传承。以地方性高等院校作为本土音乐传承的一个平台，将地方乐种作为传承对象纳入当地高等院校的教育研究体系中去，是时代赋予我们的机遇。真正实现在高等院校里开设这样一个课程，还需要一个漫长的探索、实践过程。我们应该抓紧时间积极抢救民族音乐瑰宝，避免“人死艺亡”的悲剧发生。这次带学生进行传统音乐采访活动，它的意义不单是对“汉调桄桄”剧种本身的了解，它更深远的意义在于发挥区域特色为本土音乐文化教育能否走进高师课堂教学作了一个示范性的启示。只要我们进一步用新的教育理念武装头脑，积极行动起来，相信发挥区域特色在高师实施本土音乐教育的愿望就一定可以实现。

　　参考文献：

　　【1】中国传统音乐的诠释． 国际传统音乐学会第 37 届世界年会[C].20xx

　　【2】《半月谈内部版》20xx年4月国内统一刊号CN11-1599

　　【3】冯光钰．民族音乐文化传承与学校音乐教育[J]．中国音乐，20xx 年第1期

　　【4】张天彤．高师音乐教育与民族音乐传承——关于高师民族音乐教学的现状调查与对策[J].中国音乐学，20xx年第1期．

　　【5】谢嘉幸．中国学校教育中的民族音乐传承． 中国音乐研究在新世纪的定位国际学术研讨会论文集[C].人民音乐出版社，20xx．

音乐教育专业论文3

　　摘 要：音乐教育专业作为我国音乐教育中的重要力量，具有传承音乐类非物质文化遗产的学科责任。音乐类非物质文化遗产的多样性更是需要各高校音乐教育专业的参与。

　　关键词：音乐教育专业、音乐类非物质文化遗产、传承

　　音乐教育专业主要是培养中小学音乐师资，他们肩负着培养祖国未来人才的重担。音乐教育专业培养的学生的素质直接决定了我国中小学音乐教师素质。音乐类非物质文化遗产概念是随着国际上对于各国音乐类文化遗产保护运动兴起的而提出，人们已经意识到对于音乐类非物质文化遗产的教育传承。所以说，音乐类非物质文化遗产与音乐教育专业之间有着紧密的关系。可以说音乐教育专业是音乐类非物质文化遗产教育传承的重要途径。

　　一 、音乐教育专业具有传承音乐类非物质文化遗产的学科责任

　　大学作为人类文化(遗产)的传习地，应当倡导更加开放、平等、民主，更具世界文化交融、竞争和创新活力的教育理念。大学现行教育知识体系中应当反映出本土非物质文化遗产的丰富性和文化价值 。有关我国高等音乐教育中培养音乐师资的音乐教育专业是否在自身的教育体系当中反映了本土音乐类非物质文化遗产的丰富性和文化价值，并且能否承担起音乐类非物质文化遗产传承教育的责任，还需要进行研究。基于音乐类非物质文化遗产在音乐教育专业中传承时，音乐教育专业的学科责任，本研究从以下两个方面进行阐述。

　　1 、对我国音乐教育专业的培养目标的分析

　　培养目标是学科专业发展的方向，只有确立明确的目标才能据此采取具体的措施以达到培养目标的实现。我国音乐教育专业从始创阶段就以“中学及师范音乐师资”的培养为目标。早在1952年7月国家教育部颁发试行的《关于高等师范学校的规定(草案)》对全国高等师范的办学方向做了统一规定，规定以培养中等学校的音乐师资为主。

　　1987年5月，国家教委在天津召开“高等师范院校本科专业目录审订会”。会议对原有的22个基本专业目录进行了修订，修订后的“高师音乐专业”改名为“音乐教育专业” 。这次会议使得音乐教育专业这一名称以首次确立，也对这一专业的培养目标作了更为明确的规定。这一方向规定了它从课程设置到日常的政治思想教育工作，都必须确保培养既掌握与时俱进的音乐专业知识、技能技巧，又掌握基本教育理论和音乐学科教学法的毕业生。这是音乐教育专业有别于音乐表演专业人才培养的主要标志。

　　20xx年12月29日教育部印发了《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》的通知，在该通知中进一步明确了音乐教育专业的培养目标：本专业培养德智体美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。总之，我国音乐教育专业的教育目标就是要培养高中、初中、小学及幼儿的音乐教育师资。