4、多种教学法的运用

　　在艺术常规教学中，艺术教育者为了好教学，或急于求成，他们的教学方法往往按部就班传统老套。对于学龄前儿童，这种死板的教学方式虽然在短期内能取得一定的教学效果，但很难有长足的发展，长此以往孩子也就失去了学习的兴趣。所以，教育者应改变思维，大胆创新，根据孩子这一成长阶段的身心特点，采取多种多样灵活多变的教学形式，激发孩子的学习兴趣。在教学中多一些表扬与鼓励，让孩子的想象力与创造力不断地发展和提高。总之，学龄前儿童是艺术启蒙及培养其艺术修养与兴趣的关键时期，对这一阶段儿童艺术教育的方法进行分析与研究，是十分必要也是十分关键的。要想培养孩子对艺术的兴趣，从而进一步在艺术领域有所造诣，需要艺术教育工作者在教学中不断的探讨，不断地总结经验，为培养优秀艺术人才的后备军而不断地努力。

　　学前儿童艺术教育论文 篇3

　　随着人们对学前儿童艺术教育重要性的逐步认可，如何将艺术教育与“高出镜率”的游戏有机融合也就进入我们的视域。这就不得不探讨游戏性在驱散学前儿童艺术教育领域中那些不合幼儿身心发展的教育“迷雾”方面的重要价值。

　　一、何谓艺术教育的游戏性

　　“游戏性”这一概念早在二十世纪三十年代的儿童游戏研究中崭露头角。我们可以从两个方面来理解游戏性的含义：其一，将游戏性视为游戏活动的客观属性和重要特征，用以将游戏与非游戏划分开。其二，将游戏性视为儿童的一种个性品质。游戏是儿童的天性和存在方式，儿童在游戏活动中形成的、对周围环境的态度逐渐转变为个体的个性特征或品质。事实上，游戏性的体现需要游戏精神的支持和引导。因此，游戏性既可以看作是游戏活动的基本特征，也可以看作是用以描述个性品质的概念。

　　学前儿童艺术教育的游戏性是指，让学前儿童的艺术教育体现游戏的内在品质，在充满愉悦、和谐和生活化的氛围和艺术教学活动中，通过对话、体验、表演和探索等形式，使学前儿童的生命趋向自我实现，实现身心的和谐发展。游戏性可以理解为一种精神态度，即游戏精神。艺术教育的游戏性与主体能否在艺术教育活动当中产生游戏性体验有很大关系。在学前儿童艺术教育过程中，教师应时刻保持一种寓教于乐的游戏精神，幼儿则表现出“乐嬉游”“乐知之”的游戏精神，打造出一种生态式的“游戏场”，使师幼双方在愉悦和谐的互动交流中共生游戏性艺术体验。但是学前儿童艺术教育的实际情况却差强人意，教师往往只是把游戏作为教学的辅助手段和工具加以利用，缺乏游戏精神，仅仅是游戏与艺术教育的片面结合，使得艺术教育徒有游戏的形式化外衣，实则了无意趣。

　　二、幼儿的游戏与艺术不可分割

　　1、幼儿的游戏与艺术在某种程度上是同态同源的。几乎每类游戏都有相应的艺术形式与之呼应。儿童生命初期的角色游戏孕育着戏剧艺术的胚胎，结构游戏是建筑造型艺术的萌芽状态，音乐游戏蕴藏着音乐舞蹈艺术的茁壮种苗……因此，游戏与艺术从本质上讲是同态的，两者之间是一种你中有我，我中有你的密切关系。同时，无论是幼儿的游戏还是艺术都取材于生活经验，并且来源于感性认识。游戏或艺术的内容和形式绝不是凭空臆想或者闭门造车而来的。

　　2、幼儿的游戏与艺术均具有愉悦性。游戏就是具有这样一种魅力，让游戏者全身心地卷入游戏情境，带给游戏者一种愉悦的情感体验。我们不难发现，幼儿会因为建造了一辆车、抓了一个坏蛋、做了一顿饭、钓了一条鱼等假象性的游戏而沉浸其中、满心欢喜，孩子们乐此不疲、郑重其事地重复着这些看似简单的、在成人看来无实用价值的事情，毫不犹豫地展露出他们发自内心的欢声笑语。愉悦性作为游戏的重要特性赋予了游戏迷人的魅力，并且在自由轻松的游戏氛围中向幼儿传递和渗透了隐含的教育意图和目标，甚至是在不知不觉间对幼儿进行了出人意料的隐性教育。

　　3、幼儿的游戏与艺术均以本体价值为主导，工具价值为附庸。一方面，幼儿游戏的相关研究发展至今，其无目的、自主自愿的特性已是老生常谈，这意味着游戏注重“为活动而活动”、注重过程性体验的价值取向，其全部价值在于活动本身，幼儿满足于游戏过程中所体验到的一切。幼儿的世界是泛灵的世界、附魅的世界，是不具有“功利”的世界，在这个世界里，一切的一切都灵动着生命的气息，他们在其中经历着，体验着生活世界。但是诚如过家家、搭积木、捉迷藏、玩沙水等幼儿不可自拔的游戏活动在成人看来却都成为“无用”的事情，成人世界的处事规则往往被披上了功力主义那虚无缥缈的“外衣”，缺少了忘我投入和自由翱翔的心情。与此同时，游戏作为一种社会文化活动所体现出的价值也是不言而喻的。