4结语

　　信息时代的到来,改变着人类社会的生产方式、工作方式、学习方式、生活方式乃至思维方式,无疑对高等艺术设计教育提出了新的任务和要求,迫使高等教育的教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式进行改革。非艺术类学生的艺术设计教学是一个新生事物,还需要在实践中不断创新,找到更加有效的解决方法,使非艺术类学生更加具有竞争力。

　　5参考文献

　　[1] 袁清.非艺术类院校艺术设计基础教育漫谈[J].大众文艺,20xx(13):148-149.

　　[2] 孟庆英.非艺术类高职高专素描课教学改革探索与实践[J].濮阳职业技术学院报,20xx(2):147-148.

　　[3] 裘晓红.基于非艺术类生源的造型基础能力培养研究[J].科技信息,20xx(23):252-253.

　　[4] 林升粱,庄建文.如何提高非艺术类广告专业学生的设计能力[J].广告教育,20xx(1):97-98.

　　[5] 卢盛继.谈Photoshop课程在非艺术类专业中的教学方法[J].职业教育,20xx(1):190-191.

　　[6] 管士骏.谈室内设计专业非艺术类招生学生的教学[J].中国教育导刊,20xx(2):59-60.

艺术设计论文(第17页)10

　　数字艺术设计在我国已经历了二十多年的发展，渗透进了人们生活的方方面面，它抛弃了传统的手工作图，大大提高了设计效率，表现方式也扩展到了三维、四维，更加人性化、立体化，生命力强，对传统艺术的传播也能起到很大的促进作用。

　　0引言

　　数字艺术设计将传统的艺术设计与现代科学技术结合起来，利用计算机软件等辅助工具来对艺术进行创造加工，受到人们喜爱。

　　1何为数字艺术设计

　　艺术是人类基于对美的追求的伟大创造，使人们的生活更加丰富高雅，是社会文明发展进步的体现。随着计算机和各种高科技在人们生活中的发展应用，人类社会已经步入数字化时代，数字艺术便应运而生。数字艺术中的“数字”二字，并不是我们日常生活中常见的表示数目的阿拉伯数字等，而是来自英文 Digital的中文翻译，即“数字化”的意思。概括地说，数字艺术设计就是将传统的艺术设计与现代科学技术结合起来，利用计算机软件等等辅助工具来对艺术进行创造加工，数字影像、数字音乐、多媒体动画等等都可以概括为数字艺术。数字艺术设计的例子在人们的生活中随处可见，例如，旅游中用数码照相机拍摄照片，去电影院看一场3D电影，用手机浏览精美的图片等等，较为专业的应用还有建筑设计师利用计算机辅助软件来设计建筑，漫画家利用计算机来画漫画并对图像进行处理，不但节省了时间，而且提高了效率等等，例子不胜枚举。我国数字艺术设计也已经经历了二十多年的发展，现在已迈入发展的高速时期，渗透进了我们生活中的方方面面，不久的将来，数字艺术设计将成为21世纪我国艺术设计的主流，给人们的生活带来物质和精神上的双重享受。数字艺术设计对人才的要求相对较高，除英语、计算机等基础学科之外，还要掌握数字信号处理、数字图像处理、流媒体技术、动画原理等等，能够同时具备数字媒体的设计制作和一定的艺术修养，并能运用理论知识完成各类数字媒体的制作、产品开发和艺术设计等实际问题。

　　2数字艺术设计与传统艺术设计的对比

　　艺术的主要目的还是表达人们的思想与情感，与世界和他人交流沟通，与传统艺术相比，计算机的应用使得艺术的表现形式更加丰富多样，产品也更加人性化，人们的感情和思想得到了充分的表达。与传统的艺术设计相比，数字艺术设计主要有以下几个特点：

　　2.1解放了劳动力，提高了设计效率

　　在进行绘图等艺术设计时，手工过程往往比较费时费力，不仅过程复杂，而且修改也很麻烦，稍有不慎，可能之前做的很多工作都会白费。而利用数字技术进行绘图便没有这些烦恼，首先，数字技术对细节的处理更加完美，与传统的艺术设计相比也更加规范，能够大大减少人工作图的错误;其次，手工绘图会受制于设计者的绘画水平，而数字艺术设计则更能体现设计者的思想和专业素质，使得设计者能够更加完美地表达自己的创作思路。

　　2.2数字艺术设计应用更加广泛

　　数字技术使得各种媒体的表现方式更加多样，也更加适应不同年龄层次的群众，使得艺术更加人性化，更易被普罗大众所接受。在计算机图形艺术的辅助下，平面设计不再局限于二维空间，而是扩展到了三维、四维，在视觉、听觉甚至触觉等方面都给予人们美的享受，也使设计更加立体化。数字艺术的设计与数字技术、文化产业等都是相辅相成的，文化的传播离不开数字艺术的帮助，各种数字产品，例如数字电视、视频音乐等媒体的数字播放器等硬件设施也离不开数字艺术设计的发展。传统艺术设计更注重对人们精神生活的影响，最终起到纠正人们的行为、从而在无形中影响社会走向的目的，而数字艺术设计则更偏向于物质方面的追求，它融合了艺术与科学，是不同文化、不同领域、不同学科的大杂烩，更加富有表现力和生命力。