当代摄影创作中数字技术的作用分析

　　随着数码相机的不断普及，使得数字技术对传统摄影器材的局限性进行了突破，下面是小编搜集整理的一篇探究数字技术对摄影艺术创作影响的论文范文，供大家阅读借鉴。

　　随着科学技术水平的不断提高，以及数字技术的快速发展，摄影创作由鲜为人知逐渐转变为家喻户晓，数字技术在摄影艺术创作的过程中也得到了广泛的推广和应用。在摄影艺术创作的过程中，通过数字技术不仅可以将人们日常生活的点点滴滴进行详细的记录，为摄影创作者带来许多的便捷，而且随着摄影工具的不断更新和优化，对人们追求时尚以及高品质的摄影需求也提供了满足。由此可见，数字技术已得到人们的广泛追求和热捧，成为当代摄影师拍摄的重要手法。

　　一、数字技术对摄影艺术创作的影响

　　1.改变了摄影艺术创作的真实性

　　著名摄影学家罗兰·巴特曾经说过，摄影的真正价值就是对曾经存在过的东西进行真实的再现，即摄影的对象都是客观的，只是将空间里静止以及运动的事物通过摄影技术进行复制[1].相对于其他的大众媒体来说，摄影创作更是具备了良好的群众基础，摄影创作的基本操作手段将客观真实的世界进行了真实性的创作，并对其价值进行了有效的体现。数字技术打破了摄影创作真实性的价值，人们可以通过不同的编辑软件将毫不相干的事物放置在同一照片中，或者是使用PS技术，让事物变得更加美丽，从而导致事物失去原有的真实性。

　　2.丰富了摄影创作的表现手法

　　在摄影创作的过程中传统的创作手法是通过光化学为基础的银盐技术手法对真实的事物进行成像，而数字技术的创作手法是通过虚拟的电子技术对真实的事物进行成像[2].由数字技术创作出的作品都具有高清晰度、高色彩以及高感官度的特点，并通过后期的制作可以将照片的质量进行大幅度的提升，从而对摄影创作的表现手法进行了不断丰富。

　　(1)前期拍摄的丰富

　　数字技术在摄影创作的过程中主要是利用数码感光器件拍摄客观存在的事物，主要原理就是把光信号转变成为电磁信号，并对其进行存储，然后在通过数码相机镜头的光线直接射入相机的半导体内;进而通过感光单元将光学图像中的各种像素进行最终的转化。数字技术的使用不仅对传统摄影创作的手法进行了彻底的转变，而且还对影像的稳定度和清晰度进行了大幅度的提升[3].另外，数码相机就好比影像的传感器，不断接受光学的进入，还将其转化为了电荷包，转化完成之后再将影像送入数码相机的信号处理器进行处理，然后再将其转存到存储器中。在前期拍摄的过程中，由于数字技术完全是通过电脑计算的方法将感光进行不断的转化，在对图像的清晰度进行确保的同时，提高了图像的感光度和色彩度，从而使得数字技术的摄影创作手段和方法与传统的摄影创作方法之间存在着本质的区别。而在摄影创作的过程中通过数字技术不仅可以将拍摄的方法进行简单化，而且在其成像的过程中，受到了数码相机图像处理程序的控制，使得摄影创作的质量得到了有效提高。随着科学技术水平的不断提高，计算机图像处理程序本身的计算能力也在不断提高，使得数码相机所还原的颗粒越来越细小，图像处理也越来越精细，形成了现如今人们口中所谓的高清图片，由此可见，数字技术的使用对摄影创作的前期拍摄进行了不断丰富。

　　(2)后期制作的丰富

　　在传统的'摄影创作中，要想得到图像就必须要利用化学剂对感光的胶片进行暗房的处理，处理之后将放大的图像转到照相纸上成像。其中，数字技术的使用完全不需要化学剂以及暗房，而是将拍摄的图像直接储存到计算机上，然后通过不断的加工和处理，制作出各种各样的艺术效果，并通过输出设备打印图像。在摄影创作的过程中数字图像的成像主要是在计算机上完成的[4].通过计算机，拍摄人员可以通过不同的软件和手法对图片的缺陷进行处理，比如：利用PS等版面设计软件对图像进行分解、合成、抠图以及美化等，或者是将许多图片通过拼接的手法进行组合，形成新的图片。由此可见，通过数字技术的使用，以及各式各样图像编辑功能的使用，使得摄影创作后期制作的表现手法得到了极大的丰富。

　　3.模糊了摄影创作的界限