动画电影论文(第17页)
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(三)叙述方式的幽默化
与国外动画诙谐搞笑、夸张的拍摄手法不同,中国动画一直都以平稳安然为主,其中幽默成分稍有欠缺,这是受到了中国传统的中庸之道的影响。国外动画中动作相对夸张,语言犀利,与整个电影情节形成鲜明反差,中国电影情节就稍显平淡、严谨。中国电影应该适当加入幽默有趣的表现手法,博观众一笑,这样不但使电影更有吸引力,观看氛围也会变得更加轻松,更容易使观众在思想和情感上相互感染,达到共识。
(四)中国动画电影定位的改变
在中国动画电影发展初期,总是留给国人以“小儿科”的印象,观看电影的人群大多集中在儿童之中,但是,动画电影是一门艺术,并非只是针对儿童娱乐和教育的影片。为了改变“小儿科”的印象,中国在动画制作上开始严谨其逻辑性,并且丰富动画的故事内核,为动画的表现力提供更加充分的发挥空间。目前,很多中国动画电影已经受到各年龄段观众的喜欢和追捧,这样的成功就是在于动画定位的改变。
五、民族艺术风格在中国动画电影中的运用
(一)运用传统民间故事
中国是具有数千年历史的文明古国,在历史长河中文化艺术不断沉淀,各种神话、寓言、历史、民间故事成为中国动画电影取之不尽的题材宝库,并且具有深刻的内涵,对中华民族的价值观的培养、对自由和权利的主张都有积极作用。动画《孔融让梨》就是通过儿童孔融的故事让观众明白凡事应该懂得谦让的礼仪;还有《小兵张嘎》,嘎子年纪虽小,却有报效祖国、敢于和鬼子斗争的革命精神,有着为了国家主权、维护自身权利和敌人战斗的勇气。中国传统民间的故事是几千年流传下来的劳动人民在生活生产过程中产生的事迹,极易引发观众在思想和情感方面的共识。中国动画电影对传统民间故事的运用,具有深刻的精神、思想内涵,对人民思想观、价值观的树立也有着积极作用。
(二)运用民间工艺美术
民族工艺美术是在大众生活中形成的民俗艺术,可谓是我国的纯正国粹和百年基业,每一种民间艺术的传承和发展,都根植在特有的乡土风情和地域文化中。我国的民间传统艺术的领域很广、种类繁多,其中不乏很多“绝活”,如剪纸、皮影、木偶、泥塑等。在中国动画电影的发展过程中,通过新颖的手法将民间工艺美术展现出来,如《金色的海螺》就是一部剪纸动画片,《阿凡提的故事》是一部木偶动画片,这些动画都给予观众视觉上冲击感和新鲜感,特别是国外的观众。
结语
中国传统的戏剧、剪纸、木偶等元素都是独具特色的,所以中国动画电影艺术风格的民族化在世界上也是独一无二的,这也是中国动画电影艺术被誉为“中国学派”的重要原因。中国在坚持特色社会主义道路的同时,中国动画电影也应该坚持以特色谋发展、坚持走民族艺术风格的道路、坚持传统与现代相结合、民族的与世界的相结合,以独特的民族艺术风格打造中国动画。
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摘要:色彩作为动画的一种表现手法,是艺术表现的重要视觉符号。色彩情感是动画视听语言的重要构成元素,在整部动画中起着极其重要的作用。通过分析动画电影《功夫熊猫》的色彩情感在整体美术风格、角色造型设计、场景设计中的应用,充分挖掘其色彩情感特点,为动画电影的色彩情感运用提供一定理论支撑,为国内动画电影的发展提供借鉴。
关键词:色彩情感;动画电影;功夫熊猫
动画电影由黑白发展到彩色,迎来了动画史一个崭新篇章。现代动画电影制作技术的提高,给观众带来更高质量视听冲击力及震撼性的艺术享受。色彩在所有的视听语言元素中,是最不易被观众察觉、却最能够在潜移默化中有效地渲染情感或营造气氛的元素。动画影片大量运用色彩来传递情感、塑造气氛,对创作者来说要认识并把握好色彩基调,运用色彩基调来表达情感。本文通过分析动画电影《功夫熊猫》的色彩,以及通过色彩设定其所需要的情感氛围和色彩基调从而达到的整体影片风格,来挖掘其色彩情感特点,以期为国内动画电影的色彩情感运用提供参考。

