谈王铎的书法特色

　　特色是汉语词汇，意思是一个事物或一种事物显著区别于其他事物的风格和形式，是由事物赖以产生和发展的特定的具体的环境因素所决定的，是其所属事物独有的。下面是小编帮大家整理的谈王铎的书法特色，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　书法特色：

　　根据戴明皋的《王铎草书诗卷跋》记述，元代米芾的狂草很是讲究技法，而王铎则全讲的是气势，魏晋时期的风轨完全一扫而尽，阵马风樯，气势魄力之大，非常欢快人意，不是赵、董等人所能比及的。王铎的书法墨迹传世较多，在韩国、新加坡、日本等国深受欢迎，有不少的尺牍、法帖、题词均有刻石，其中最为著名的是《琅华馆帖》与《拟山园帖》。王铎的《拟山园帖》在传入日本之后，还曾经引起了日本国内的书法界的巨大轰动，将王铎列在一流书法家之内，甚至还有后王(王铎)胜先王(王羲之)之说。

　　一、王铎书法风格形成之源

　　1644年(明崇祯十七年)，在担任了讲官等职务之后，王铎被攫升为礼部尚书，但因此时的清军已经攻陷了北京而未能正式上任就职。在清兵入关后，王铎来到了南方，担任福王弘光朝东阁大学士之职。自1646年(顺治三年)开始，王铎在清朝为官，担任《明史》的副编修，后来又相继担任了礼部左侍郎及礼部尚书之职。

　　王铎的章法奇特，擅长布局取势，在草书方面是明末清初时期最具有成就的书法家。虽然王铎之师承与董其昌较为相近，但二人的书法风格却截然不同。王之书法以苍郁雄畅见长，以力取胜;董之书法则较为尚柔媚秀逸，以韵取胜。王铎还曾与倪元璐、黄道周、傅山等书法家一起，开展复兴书坛的运动，倡导中国书法应取法高古，扫除明末书坛因循守旧的风气。王铎注重学习传统，有“书不宗晋、终入野道”之说。其书法功底极为深厚，几乎所有的字体都很熟悉，数十年来，遍临魏、晋、唐、宋名贤之书迹。以楷书为例，他一方面师法钟繇的书法艺术，一方面又学颜真卿、柳公权的书法技巧。王铎的书法笔力洞达、灵气俊逸、端正庄重。王铎的行书与草书最受世人所重视和追慕，有行草书宗法“二王”之称。后来，王铎的书法技巧得力于学习宋代的米芾，其手卷变化神出、布势连绵、苍劲跳跃。在面幅六尺到丈二长条巨幅立轴上，王铎运笔浓淡虚实变化多端，也是一气呵成、得心应手，不见端倪，雄健悠肆，苍老劲健，骨力畅达。在中国书法艺术史上，作为明末清初的书法大师，王铎虽生活在明清交替、社会剧烈动荡、江山易帜的特殊历史时期，却以卓着的书学成就与独特的书风，牢固确立了自己在中国书法艺术发展史上的特殊地位，也是创造新美境界、勇于开拓书法艺术境界的书法艺术巨匠。这个特殊的历史时代，锻就了王铎苦难深重而又充满矛盾的内心世界，同时也激发出其卓越的书法艺术创造能力。

　　作为封建王朝政治伦理的儒家思想，其“中庸”之道自然也成为了书法艺术审美的传统规则。为维持人际和谐与社会稳定，所有社会成员在情感上要温柔敦厚，在行为上应循规蹈矩，但是这种中庸思想严重压抑了人的活力的表现与个性创新，使得书法艺术领域也存在守旧思想。谁都不敢离经叛道、开拓创新，整个书法艺术领域内充斥着惰性模仿与机械重复。在中国封建社会的明清换代改朝之时，当时人们思想依然是在儒家思想大一统和封建专制统治之下。

　　在中国文化艺术发展的一个重要转折期，明朝的泰州学派的崛起、禅宗思想的流行等各种思想流派逐渐兴起，当时的社会思想慢慢呈现出一种较为自由的氛围，书法艺术也较为发达。王铎自然也受到明代哲学与文艺思想的影响，受一些英勇从事艺术实践的大师们之熏陶。尽管受文人叛逆精神财富与自由学风之影响，但王铎仍强调，在传统精神继承与革新之间的保持一种平衡，因而有人称其书法理念为矛盾复合体。事实上，这种矛盾的“中庸”艺术美学思想，与王铎自身的殊遇紧密相连。譬如，降清招致的非议、生活中的困惑、官场上的矛盾、内心的彷徨，虽身居高位却不被器识，王铎深感无力回天，只求苟活。王铎的创作也是传统与反叛的相互交织，书法作品中蕴含更多的苦闷、躁迫、颓丧与无奈，使作品挥洒出左突右冲的险崛不羁与激烈的情绪宣泄。