音乐评价对于欣赏具有重要意义。对乐曲欣赏能否由浅入深，取决于听众的评价；不为特殊目的，人们是不会多次去聆听那些评价不高的作品的。反之，评价的改变（例如欣赏水平的提高，或接受到他人评价的影响）就可能使人们去更仔细深入地欣赏某部作品，或因而贬低某部作品的价值。

　　音乐评价如作为文字或言论公开发表时，就可以算是音乐批评。但真正的音乐批评不应单纯理解为公开发表的个人观感，它是一门具有科学性的专门音乐社会活动，应当对音乐艺术起着促进的作用。

　　严肃的音乐批评应该按照一定的审美理想、审美观念对音乐作品及音乐家的成就与缺陷作出符合客观实际的评价，并给予理论上的说明，它还有可能从评论分析个别作品、个别人物出发逐步深入到整个音乐艺术的领域，指出其中具有或可能具有的规律性，从而得出更概括的结论。这样，音乐批评就能指导听众，提高他们欣赏，理解音乐的能力，也能对音乐创作、音乐表演提供帮助，指出方向，为音乐美学和音乐学的发展提供依据。在这种意义上说，音乐批评接近一门科学，可以形成一门界于音乐学与音乐美学之间的边缘学科。

　　音乐批评的对象自然是以音乐作品及演奏（唱）为主，但实际上也常包括与音乐有关的社会现象。例如社会生活动态，广大听众对于音乐的反映及需求。音乐批评的方式是多样的，可发表在报刊、书籍上，也可能在集会上，或通过其他能迅速与公众见面的宣传手段（如电台、电视等）对听众施加影响，其内容也根据对象有所区别，可有专供专门家参考的专门技术、理论性分析，也可有对广大听众所适用的较为普及性的评论等等。

　　对音乐批评家的要求是相当高的，一方面他应具有高度的音乐修养和鉴赏能力，能从音乐中得到丰富的感受和体验，理解音乐的内容与形式的奥秘，要比一般听众有更良好的乐感，能捉住一般听众所不易发现或难以理解的特点，作为评论的依据。另一方面他应具有一定的理论水平，能从所评价的作品中找出其特点及问题，加以概括、提高，作出理论上的分析。其中很重要的一点是要有高度的思想水平，能从哲学、美学角度对作品作出符合实际的比较科学的审美评价。最后，他应具有相当高的文学写作水平，能有条理地、合乎逻辑并生动、准确、有力地表达自己的意见。换言之，理想的音乐批评家应集音乐家、美学家与文学家于一身，这是个应努力追求的目标。