园林艺术园林设计论文

　　一、计成“幽游于镜”园林设计理念

　　中国园林艺术，与传统文化上的山水画作、文诗雅颂有很多相通之处。园林设计者在塑造景观过程中完全借用绘画表现手法，以建筑线条来勾勒山水意境和结构布局。这种画意的表达，以实体展现意趣，使计成的园林充满生活与享乐并存的艺术气息，在意境上更加生动丰富。传统绘画中的水墨山水色艺，反映在江南园林建筑中，使得这里的园林建筑多以黑白灰为主色调，可谓写实版的水墨画。而皇家园林，因贵族荣耀，园林内的建筑多以金黄色来掩映山水，使得这里的园林金碧辉煌、贵气十足。计成的造园理论，不同地区的园林都以表现当地风景的名人绘画为蓝本和园林设计依据。这也使得他的园林设计，体现出地域上的不同特征。北方园林，他借鉴荆浩等北方绘画大师名作，园林设计多以表现北方山水的粗犷山石、林木来表现。而江南地区青山秀水，使他常常引用黄公望、李昭道等大师的杰作为设计素材，展现南方园林的精巧秀美。

　　二、计成的构园风格

　　1.精简提炼，以少胜多

　　浓缩天地、咫尺山林是明代园林设计师计成构园风格特征，在他的设计里，我们能够感受到他的'园林设计中片山勺水代表自然的广袤，以点带面展现大千世界的丰富。正如古人对计成山水园林的评价“：一峰则太华千寻，一勺则江湖万里。”这种浓缩天地万象的写意手法，被计成在设计上运用自如，其设计手段也越发简练传神。如在园林中以峰石三两块相拼加，采用上大下小形态，山石沉稳之势因此改变，展示出灵动效果。在连续出现的湖面上修建曲折迂回的长廊，带给游人以江湖万里的遐想。在大面积自然景观处理上，要显现大自然勃勃生机特色，山石小景要展现灵巧自然情趣。特别是峭壁处的景致处理，要展现幽谷深壑的意境。在意境渲染上，计成除了凝练自然山水特点精华外，又创造性地形成特有的“未山先麓”写意特色风格。“未山先麓，自然地势之嶙增”即利用山石局部特征，利用地势的起伏，来展现连绵不绝的群山和广袤的自然风光。书中以陵享阪施，错之以石，置其间，缭以短垣，似乎奇峰绝嶂，又似处大山之麓，截溪断谷进行描述。这样的设计，给人身处大山，临危深谷之感。

　　2.运用类比手段，体现主人胸襟

　　中华传统文化思想中，表达方式多以含蓄、隐晦等方式，不喜直抒胸臆。这样的思想也影响到其他艺术领域。计成在园林设计中就以象征、类比和暗示等隐喻内容，赋予园林别样内涵风格。如在园中书房处栽植挺拔的松竹以显示主人的高风亮节，在迎宾处设置稳固的山岩来突出人物伟岸气魄。在亭台匾额上书写励志题咏来激发意境。这样的人文设置，给园林美景增添了人文书卷内涵，使园林在景致衬托下，更增添雅兴，提高了园林的文化品位。3.构园无格，无法而法。中国传统建筑，多提倡对称、规范、有章可循原则，虽然也提倡创新，但真正能够做到推陈出新者还是少数，计成在园林设计上提倡“有异宜，无成法”，要根据造园环境和主人特点进行设计，没有一定规范可循。这就需要每座园林都能呈现不同特色，这才是园林设计的艺术价值体现。在明代，园林热席卷全国，各地官绅都有将自己住所建成园林意愿。这也造成园林建设程式化倾向。这种建造形式将会是对园林创造性设计的扼杀，是设计艺术的倒退。计成对这种园林设计现象，提出“构园无格”思想，点出建造园林要突破标准框架，要勇于创新。因地制宜地建造艺术个性鲜明的园林建筑。在他例举假山设计为例，假山岩石造型要富于变化，没有严格规定。并非都要将主石居于正中，偏移左右有时会出现不同的艺术效果。对于有些设计者追寻的“下洞上台，东亭西榭”机械性的生搬硬套模式，计成给予严厉批驳，指出这种建筑模式迂腐可笑，毫无特性。在人工建筑物体的形态上要积极创新，无论楼宇还是亭台都要结合环境体现出“惟榭只隐花间，亭胡拘水际”的唯美意境。即使窗格门栏的款式也要不拘一格，脱俗有新意。园林内地砖纹样要有创新，铺设方式和图案可根据地形和园林特点进行设计，反对抄袭其他人设计。计成对沿袭旧制的工匠称其为“无窍之人”。对不思进取，抄袭者，他曾说：“窥人之户以立户，稍有不合，不以为得，而反以为耻。”

　　三、计成“幽游于镜”的绿色园林设计艺术思想的艺术成就价值

　　在封建社会建筑艺术领域，计成能转变传统园林设计思想，打破条框的束缚，这在当时很少有人做到。正是计成的这种设计思路，在他参与建造的园林中，建筑风格和艺术气息各不相同，通过对大自然美景的妙取，采之精华，再经过重新组合构思形成园艺艺术，使“多方景胜，咫尺山林”呈现在眼前。计成的园林设计，无不体现出中华文化中人与世界的和谐，能充分利用自然原貌和人文设计结合特点，增强了传统思想中天人合一的大一统观念。其对生态环境处理和把握，既满足了人们欣赏美景的精神需求，又体现了传统文化艺术之美特点。将传统艺术的厚重博雅与创新精神完美衔接，塑造出众多风格迥异的园林，展现了中国园林艺术魅力。